Опытный дизайнер создает интерьер, объединенный единым художественным смыслом, гармонично сочетая предметы искусства с декором и меблировкой. Синтез живописи, архитектуры и скульптуры — вот что отличает обычную квартиру от дизайнерского замысла.
Mid-century modern: что это и как его «собрать»
Прошлое и будущее гармонично соединились в этом интерьерном стиле из середины прошлого века. Как в 2020 году ему удается выглядеть современным? Познакомимся с mid-century поближе и посмотрим, как воссоздать эту обстановку на базе российского интерьера.
Как научиться пользоваться приемами для создания гармоничных и выразительных интерьеров? Что такое синтез искусств в современном интерьере, и как его создать? О главных принципах дизайна интерьера мы расскажем вам в этой статье.
Вначале определимся с профессиональной терминологией, толкование дает Энциклопедия культурологии:
«Синтез искусств — это сочетание разных видов искусства, оказывающее многостороннее эстетическое воздействие. Единство компонентов синтеза искусств определяется единством идейно-художественного замысла».
Масштаб и пропорции
Это два самых коварных инструмента, которые с лёгкостью могут быть использованы неправильно. Кто не видел слишком большие окна или чересчур узкую комнату, возможно, слишком маленькие колонны? У любого проектировщика должно быть природное ощущение этих двух мерил идеального строения, к познанию которых стремится любой уважающий себя мастер строительного искусства.
Работа фирмы Mahoney Architects & Interiors
Зеркала
Они мгновенно преобразят пространство — увеличат количество естественного света и создадут ощущение простора в комнате. В качестве декоративных акцентов они тоже хороши: с их помощью можно украсить пустую стену над комодом или туалетным столиков, обыграть каминную зону в гостиной или стать единственным украшением в минималистичной прихожей.
Дизайн: Наталья Мошнина, Ирина Дротенко
Дизайн: Наталья Мошнина, Ирина Дротенко
Дизайн: Варвара Шабельникова
Дизайн: Варвара Шабельникова
Вестибюли
Изначально этот тип комнаты был изобретён как переходное пространство из улицы в домашний уют, защищающие святую обитель от непрошеных гостей, грязи, пыли и холода. И постепенно они стали приобретать свой своеобразный характер, передающийся всем комнатам.
Конечно, вестибюли у многих архитекторов ассоциируются с пережитками прошлого, но и сегодня можно встретить их современную интерпретацию, например, как на этом фото.
Творение студи LDa Architecture & Interiors
Многофигурная композиция в живописи
Интересно узнать, как же известные художники прошлого времени и мастера в настоящем справлялись с проблемами, связанными с этим художественным направлением.
Вам будет интересно:Картины из металла: описание, техника исполнения, фото
Сикстинская капелла – величайшее творение Микеланджело. Для ее росписи он использовал различные библейские сюжеты, которые повествуют о сотворении мира и появлении людей на земле и др. С помощью масштабности – большого размера главных фигур – живописец достиг эффекта особой выразительности ключевых сцен.
У Микеланджело фигуры людей отличаются яркой экспрессией, каждый жест имеет свой глубокий смысл. При этом его легко найти и прочитать. Например, человек, обхвативший голову руками, передает задумчивость, отрешенность. Изображение сгорбленной фигуры выражает уныние и скорбь.
Многофигурная композиция символизирует в позах и жестах не только выразительность действия, но и раскрывает его содержание.
Занимательно, что зачастую какой-либо жест передает замысел автора, играет его роль. Обращенное внимание зрителя на какое-то явление с помощью вытянутой руки помогает расширить границы сюжета, указывает на то, что происходит за его рамками.
Вам будет интересно:Алексей Меринов, художник и карикатурист
Не менее важен данном виде искусства взгляд, то, на что он обращен. Таким образом, можно связать отдельные фигуры или объединить их в группу, отсечь одного персонажа от всех других, тем самым выделив его.
В этом направлении искусства различают однофигурную, двухфигурную и многофигурную композиции.
Декоративные перила
Строительные нормы и правила диктуют свои жёсткие требования относительно высоты, расположения и нагрузки, которые должны выдерживать эти домашние «рельсы». Однако фантазия дизайнеров настолько безгранична, что они, находя лазейки в стандартах преображают современные интерьеры с помощью перил.
Работа студии архитекторов Smith & Vansant PC
Зонирование перегородками и ширмами
Способ прекрасно подходит для:
- Спальни-гостиной
- Спальни и рабочего места
- Кухни-гостиной
- Разделения детской на 2 части
Разнообразие форм и видов позволяет вписывать перегородки в любой стиль интерьера. Они занимают минимум места, поэтому устанавливать их можно и в большом лофте, и в компактной студии.
В интерьере используются 2 типа перегородок – полного и частичного зонирования.
Перегородки неполного зонирования
Это всевозможные декоративные перегородки – резные, реечные, плетеные, витражные, а также ширмы. Они не только разделяют, но и служат украшением интерьера – их можно сделать ярким акцентом или ненавязчивым заключительным штрихом. Особого внимания заслуживают конструкции, которые позволяют трансформировать пространство за считанные секунды.
Перегородки полного зонирования
Отделяют зону от пола до потока. К ним относятся раздвижные и распашные перегородки из стекла, дерева и металла и раздвижные двери. Классический вариант: выделение в комнате зоны для кровати с помощью прозрачных стеклянных перегородок, дополненных шторами. Не менее популярный способ – отделить кухню от гостиной.
Так решаются сразу 2 задачи:
- создается отдельная зона со своим дизайном и настроением;
- остальное помещение защищается от дыма и запахов.
Естественное освещение
Многие проектировщики бьются над тем, чтобы каждая комната утопала в солнечных лучах. И неважно где будут окна: традиционно в стенах на уровне глаз или выше головы, возможно, даже, что они будут в самой крыше, в любом случае естественный свет оживит даже самое мрачное помещение.
Особенно интересно наблюдать как интерьер меняет своё настроение в зависимости от времени года или суток. В каждом отрезке времени он уникален и обаятелен.
Дизайн от архитектора Aleck Wilson
Добавьте историю
Добавить благородства поможет интегрирование старинных предметов и фамильной мебели в интерьер. Важно на этапе планирования выделить для ценных вещей господствующее место и гармонично комбинировать с современной мебелью и отделочными материалами. Совмещать несочетаемое — в этом и заключается мастерство дизайнера.
Теренс Конран: дизайнер, который заново изобрел удобство
«Хороший дизайн – это 98% здравого смысла и 2% эстетики»
Большие угловые окна
Традиционный способ строительства дома являлось возведение стен, связанных между собой фундаментом и крышей. После в них прорубались окна и двери. Но всё стало меняться в XIX веке, когда архитекторы создали так называемую cornerless комнату.
С помощью современных технологий в стенах вырезаются большие площади, чтобы вставить большие стекла, создавая шикарные панорамные окна, например, как на этом фото.
Проект компании Dick Clark + Associates
Интерьерное пространство
Создание интерьера в картине имеет определенные трудности. Еще Джотто ди Бондоне, итальянский художник и основоположник Проторенессанса, писал многофигурную композицию в интерьере, который зачастую находился в открытом пространстве. Живописец добавлял в изображение наружные архитектурные формы: колонны, фронтоны и крыши. Иногда на одном полотне изображалось несколько интерьеров.
В то время этот прием в работе художника воспринимался не как замкнутое пространство, а как архитектурное оформление, которое разделяет события и делает их более глубокими по содержанию.
Эволюция трактовки многофигурной композиции в интерьере в живописи наиболее удачно изложена в трудах периода Проторенессанса. Это период в эпохе Возрождения, который длился со второй половины 13-го и в 14 веке. Внимание в них в основном сконцентрировано на выработке правил прямой перспективы, которую проще всего показать на примерах интерьера, в то время как проблема замкнутости оставалось открытой. Термин «интерьерность» всегда был равнозначен отступлению от строгих норм в прямой перспективе, имел особое образные пространственные задачи.
Замкнутость и величина интерьера стали наиболее глубоко пониматься, как только искусство достигло соответствующего этапа развития. Появились приемы, позволяющие создать впечатление, что зритель присутствует в интерьере.
Существенным компонентом образа является замкнутость обрамления, его размеры и ощущение присутствия самих зрителей в картине.
Грамотное проектирование
Прошли те времена, когда люди страдали от несносной жары, постоянных сквозняков и холодов. Сегодня решили эту проблему с помощью новых конструкций. Однако это обстоятельство имеет вторую сторону медали.
Если переусердствовать или неверно использовать такой материал при строительстве, дом превратиться в вакуумную коробку без надежды на свежий воздух. Поэтому знание строительных основ у архитекторов ценится превыше всего.
Схема от Bud Dietrich, AIA
Статичный групповой портрет
В течение многих веков этот вид живописи занимал главнейшее место. Многие художники зарабатывали написанием портретов. Ведь во времена, когда не было фотографии, написание портрета было единственной возможностью запечатлеть важный момент на долгую память, увековечить изображение себя и своих родственников. На позировании каждый из участников стремился выглядеть привлекательно и богато.
Много света
Дизайнеры знают, на сколько важен в интерьере свет, поэтому всегда продумывают для каждой комнаты несколько сценариев освещения. Вместе с основным очень важен локальный: бра и настольные светильники создадут в спальне и детской камерную обстановку, а в гостиной не обойтись без торшера с теплым светом.
Дизайн: бюро Home Emotions
Дизайн: бюро Home Emotions
Дизайн: Татьяна Иванова
Дизайн: Татьяна Иванова
